Eliana Navarro, 1968 voz de la autora



Eliana Navarro:  Lectura de poemas en Biblioteca Nacional, 14 agosto de 1968. 












Alicia Morel 1978 Voz

Audio de la escritora Alicia Morel.¿Quién es quién en las letras chilenas?. 







Entrevista a María Luisa Bombal-extracto-


La entrevista a María Luisa Bombal, fue realizada por Victoria Puyrredón en Argentina el año 1972. Este fragmento dura once minutos cuarenta y un segundos-Voz original-.

Libro: Lo que no se ha dicho Por Teresa Wilms Montt

Teresa Wilms Montt "Lo que no se ha dicho"
Editorial Nascimiento

Libro: Sus Mejores Poemas de María Luisa Monvel

Sus Mejores Poemas
María Luisa Monvel


Libro: La candelaria de Carelmapu, por Delia Domínguez


La Candelaria de Carelmapu,
Por Delia Domínguez.
1931


Libro: Señales de una poesía Mestiza en el paralelo 40 sur. de Delia Domínguez

"Señales de una poesía Mestiza en el paralelo 40 sur."
Por Delia Domínguez.
Discurso de incorporación a la Academia Chilena de la Lengua el 25 de Mayo de 1992

Anuario de Cultura y Tiempo Libre, Chile, 2004

Anuario de Cultura y Tiempo Libre, Chile, 2004
Entrega información respecto al uso del tiempo libre de una muestra de la población chilena, a nivel nacional que pretende reflejar el uso de la totalidad de la población chilena en torno a elementos y acciones de tipo cultural.

Encuesta Consumo Cultural 2009

Encuesta Consumo Cultural 2009
Encontrarás material gráfico respecto a las preferencias de una muestra de la población chilena en torno a sus preferencias, participaciones y compras de material relativo a cultura en Chile (libros, revistas, televisión, cine, teatro, danza, etc.)

Manual de Uso para postular a "Ley" de Donaciones Culturales


Manual de Uso Ley de Donaciones Culturales y el Formulario. Elaborado por la Universidad de Santiago de Chile
Debe aclararse que la llamada "Ley Valdés" es tan sólo una forma común de utilización pero esta no es Ley, es más un artículo agregado a la Ley de Renta, si deseas buscarla entonces debes dirigirte hacia dicha Ley.


Ley Valdés: Donaciones Culturales Formulario

Formulario y antecedentes para acogerse a artículo comúnmente conocido como Ley Valdés


Resultados Fondos Cultura 2012

Resultados Fondos Cultura 2012

Aquí están los controvertidos Resultados Fondos de Cultura 2012

Ley que crea el CNCA


Ley 19891


Ley 19.891 que crea el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes

Ley que crea el Fondo de Fomento al Libro y la Lectura


Ley 19227
Ley 19.227 que crea Fondo de Fomento al Libro y Lectura


Ley de Monumentos Nacionales

Ley de Monumentos Nacionales 17288



Creación de la DIBAM


Decreto con Fuerza de Ley 5200. (DFL 5.200 sobre la Creación de la DIBAM)

Perfil: Camila Narváez

Camila Narváez

Nace en Santiago el 2 de marzo de 1989, y pasa gran parte de su vida en la ciudad de Coquimbo.

Perfil: Stella Díaz Varín

Stella Díaz Varín 

 Formó parte de la Generación Literaria de 1959, Stella es oriunda de La Serena, nace el 26 de agosto de 1926.

Libro: Hospicio de Gladys González




Hospicio es un libro,  intenso, que  refleja, según la crítica una íntima convulsión.

Ed. Inubicalista.
2011

Campaña: Contra la Violencia Escritural

Realizamos una crítica al amiguismo literario que ha dado al estancamiento literario en  nuestro país tanto en los espacios gubernamentales como de clubes o amigos escritores locales.

Ley de Propiedad Intelectual, Chile


¿Puedo, como autora, demandar a la editorial si el libro no sale como fue planteado?
R. Efectivamente, existe lo que se denomina "Derecho Moral de Integridad de la Obra" que implica sanciones a la Editorial ante la Justicia Civil, entérate de los derechos de protección a tu obra aquí.

Libro: Los dones Previsibles de Stella Díaz Varín


Según Alejandro Alasevic de Crítica.cl: "En los poemas de “Los dones previsibles” asumimos que, producto de las constantes derrotas que vivió su autora, tanto a nivel de proyectos individuales como colectivos, la experiencia ha sido destruida en el lenguaje"


Libro: Por la Patria de Diamela Eltit







"En esta novela, la autora trata las temáticas de la marginalidad, las minorías sexuales, la subalternidad, al mismo tiempo que intenta crear un discurso contra la institución y la oficialidad". (MemoriaChilena.Cl)





Libro: Tiempo Medida Imaginaria de Stella Díaz Varín



Tiempo Medida Imaginaria de Stella Díaz Varín.  Ediciones del Grupo Fuego de la Poesía,  Impreso en los talleres de la imprenta y editorial Atacama d en  Junio 05 de 1959.

Gabriela Mistral: Lectura en su voz



Gabriela Mistral: Lectura en Su Voz.
16 archivos en mp3 con poemas y otros comentarios en la voz de la propia Gabriela Mistral, también se escucha a Doris Dana.


Perfil Karen Toro

Karen del Pilar Toro Espinoza, nació en 1980, en Valparaíso, es soltera y tiene una hija, estudió Pedagogía en Castellano en la Universidad de Playa Ancha y es Profesora de Lenguaje, escribe Poesía con su propio nombre.

Perfil: Claudia Kennedy


Claudia Kennedy Moreno : 


Nace en San Bernardo en 1985, es Profesora Historia y Geografía (UCSH), Magíster en Gestión Cultural (Universidad de Chile, en curso), escritora e investigadora. Una de las críticas literarias más irreverentes del país.

Perfil Paula Rivera

Paula Rivera

Paula Andrea Rivera Donoso: (Noviembre de 1987) Con residencia en la V región, específicamente en Viña del Mar ha realizado un importante recorrido académico y literario.

Perfil Patricia Pinto


Patricia Pinto 
 
Patricia Angélica Pinto Villarroel es una de las investigadoras chilenas más afanadas en torno al estudio del género. Profesora de Castellano (Universidad de Chile,1968), Doctora en Filosofía, Mención en Lengua y Literatura Españolas y Luso-brasileña (University of Minnesota 1979).

Crítica a Editorial Perro de Puerto, Colección 2010



Dos grandes rescates de Ediciones Perro de Puerto: 

En su colección 2010 .


El año pasado Ediciones Perro de Puerto (Valparaíso) publica las obras en prosa del poeta Carlos Pezoa Véliz; la re-edición de “Las aventuras de el Salustio y el Trúbico (chascarros)” del escritor Alfonso Alcalde y “Tarde en el Hospital” de Salazar Waceols , perfilando su intención editorial. 

Por Claudia Kennedy

Crítica a Piñata


“Piñata”, las fragilidades del Pop lárico
Por Claudia Kennedy

La crítica a un libro como “Piñata” de Andrea Ocampo (2011) implica comprender las peculiaridades de lo latinoamericano: que están arrojados a los procesos culturales, violencia; la apuesta por formas escriturales: mutaciones desde lo hablante hacia un él hablante; las memorias: acciones presentes y sobre escriturables; y la idea de lo lárico: orden apabullante pero plausible de nuevas reescrituras, en donde lo pop(ular) suele aparecer como motor. En Piñata existe una cuatripartición (cuatro formas combinables de pequeños mundos) en la observación y escritura de lo hablante.

Crítica a Editorial Hebra, Colección 2012

Editorial Hebra, Colección 2010

El nuevo proyecto micro-editorial de Valparaíso recupera a una camada de jóvenes escritores que sin aditivos marcan diferencia.

 Por Claudia Kennedy





Crítica a El Tiempo es la Herida que Gotea

Crítica al libro de Gladys Mendía: El Tiempo Es La Herida Que Gotea
Ed. Paracaídas ediciones. Perú, 2009.
 
Gladys Mendía nos entrega una suerte de antología entre el libro que fue, que pudo haber sido y que será, una desarticulación expuesta sobre el cuerpo afectado por la brusquedad de la luz y las voces.
 
 
Por Claudia Kennedy

Crítica a Guaitecas

Crítica al Libro Guaitecas de Jorge Velásquez
Ediciones Kultrun
Dic. 2009
Por Claudia Kennedy

Guaitecas de Jorge Velásquez es un libro que escasea en lo literario pero que pretende instalarse como un discurso en torno al sur chileno desde lo agreste, todo marcado por las justificaciones de tipo patrimonial.

Crítica a Nimbo

Crítica a  Nimbo de Valentina Paz Osses Cárcamo,
Plaquette 2010, Ediciones Inubicalista; Valparaíso, Chile

Por Claudia Kennedy


Se obsesiona con los ojos como única bisagra entre lo externo y lo que no ¿es realmente la forma de acceder a ello? Valentina Osses en su unidad Nimbo intenta hacer hablar al cuerpo desde un espacio medio; espacio ocupado por aquellos recovecos posibles de entrada o salida de información, circulares, nimbos, entrada y salida de luminosidad (boca, ojos, etc.) pero preferentemente la/el hablante nos remite a los ojos, que se vuelven, se hunden para describir. Pero cuidado Valentina, la acción de un ojo no puede ser únicamente la de hundirse. “Se instala el verbo en los ojos hundidos, / vivir en la distorsión de las cosas”, dice el hablante poética, y agrega en otros poemas: “nadie quiere saber por qué se hunden” y “La advertencia de la luz, / igual que los ojos hundidos”.
Crítica al libro Paseantes de Ed Del Temple


Paseantes (ed. Del Temple, octubre 2009) es un conjunto de 27 textos en donde Diego Alfaro Palma nos enseña a un hablante ingenuo que escribe sobre distintos personajes de barrio, es un cronista, no hay aquí hibrides sino una mala gestión del autor por llevar a cavo lo que pretendía hacer.
Por Claudia Kennedy

Crítica a Medical Pet

C“mEDICAL pEt”  de Marcos Arcaya Pizarro

Por fin, aparece en Chile - después de Elicura- un poeta consciente del imaginario de los pueblos indígenas. Marcos Arcaya, no obstante, nos propone mirar desconfiadamente las poéticas en torno a lo mapuche.

Por Claudia Kennedy.

Crítica a Zurdo

PACTO
Comentario crítico a la obra zurdo de Marcelo Sepúlveda Ríos
Por Claudia Kennedy

Hoy es noviembre y con él nace zurdo, nace la palabra que desfila entre el lenguaje de antaño y la finura de la búsqueda futura. La refinada búsqueda, el viaje que hace un poeta hacia aquello que no se alcanza y se sabe imposible de alcanzar. Nuestro culto-des-culto. Desde aquí entonces Sepúlveda se distingue como- no absoluto-. La obra por tanto de Marcelo Sepúlveda Ríos nos provoca una calma similar a los momentos en que nos sentamos en el tono del silencio para imaginar aquello que perdemos en la cotidianidad, luego de este ejercicio nos absorbemos en el propio espiral de nuestros huesos que se quiebran y se saben mortales de tanto andar por el mundo.
Un desasosiego similar a Juan Egaña lo mismo que en su ritmo, no así en la manera de enfrentar los sucesos que nos son propios como poetas porque Sepúlveda no se enfrenta y es esta una peculiaridad de lo latinoamericano, desde donde se asoma también Alberto Moreno para hacer de nexo inconfundible con el autor de Zurdo. Alberto es el representante de una época extasiada en melancolía y Sepúlveda es uno de los actuales exponentes de lo que pronto se sabrá como escuela cuando nos dice en Cruce de Sol bajo las rosas I

Herido entonces visito el matiz enrarecido un ímpetu más cercano desde el rasgo de tus notas que se dilatan y reposan heladas...
Mientras en lo que respecta a la comparación de estilo encontramos que Alberto Moreno en el poema Fruto Máximo no dice:
Heme aquí, solitario, cobarde,/ tendido cual espectro, en la cama/ rodeado de una sombra inquieta/ en una tarde larga
Mientras Sepúlveda nos indica:
En un pequeño rincón me refugio/ de la inexplicable/ afición a la melancolía
Y con dicho tono expresa también en su poema Neorromántico III

Arrastrado floto en la tibieza del miedo/ junto a ti confusamente entendí/ que no fui cauce/ de la niebla
Sepúlveda en su obra Zurdo nos menciona la reflexión artística dentro de, por ejemplo, su trabajo en prosa- Acotación para el acople I - por lo que no estamos hoy frente al trabajo de cualquier seudo-escritor, sino que nos sentamos hoy frente a quién trabaja para y por su obra.
Si bien se presentan en Zurdo sobre-adjetivaciones éstas se comprenden dentro de una unidad funcional.
No me queda más que invitarlos a hacer un pacto ZURDO.

Sobre el texto
Fue expuesto a modo de presentación de libro en San Bernardo el 21 de Noviembre de 2008.
Publicado en blog de la autora en Noviembre de 2008
Publicado en OECH en Febrero de 2012

Crítica a Antonimia del Ocio

Pasión Inútil

Comentario crítico a la obra de Natalia Orellana:
“Antinomia del Ocio”
Por Claudia Kennedy M.

Sea Kierkegaard, Heidegger, Pascal o Sartre lo cierto es que la pulsión de la humanidad por comprenderse, nos ha llevado a la redefinición de algunos conceptos que, aunque simples, han simbolizado el trayecto del hombre y la mujer por la propia vida. Tales conceptos son por ejemplo el  temor y la angustia. La palabra entonces adquiere no solo forma sino también función.

En la obra Antonimia del Ocio de Natalia Orellana se encuentran gratas formas y funciones; gratas no por que nos hagan desfallecer de risa, sino porque poseen un dulce sabor a trabajo escritural.

Ahora bien de manera más detallada podré decir que en la obra señalada el hablante femenino observa su propio pasado desde donde describe la ausencia y el dolor de la no posesión. Esto ultimo se ha dispuesto a modo de una enumeración emotiva-en crecimiento. Lo que hace que el lector se pregunté: ¿qué nos depara el resto de la obra?, en la medida en que la examinación se traslada de soneto en soneto(porque Orellana ejercita su labor a través de los sonetos como una revitalización de los soportes literarios)

Se puede apreciar tanto el encierro como la liberación de la poeta en uno de sus espacios de acción, su realidad utilitarista. Este movimiento hacia la liberación se generaría por medio de lo literario. Aun cuando se aprecie que lo literario sea un fármaco, esto es un remedio a la vez que un venenito, en la medida en que la autora consienta que lo mismo que la libera es aquello que la enajena temporalmente, tas ello, dice la autora “Su señoría, me declaro incompetente”, la angustia aparece de modo sutil en la aproximación a la incompetencia del hablante entendido como  la incertidumbre del hacer y de las consecuencias del hacer.

Bien que encontramos entonces una reflexión acerca de su labor literaria, más que de su propia forma existencial, la reflexión literaria se desenmascara por medio de un respeto eterno a los poetas, a la tradición artística. Ello se manifiesta cuando asume que no es labor fácil ser poeta.

“tengo en mi tobillo un poeta frustrado...
No sé dar cuerda a la literatura”
 (soneto V)

Se declara incompetente en los dos espacios de acción manifestados en la presente obra. Sin embargo lo real es que son los espacios, tanto universitarios como literarios, quienes no le entregan lo que ella desea; un sentido de perfección propia destinada hacia la capacidad múltiple del sujeto que hacen prever la resolución del conflicto a futuro. Una pugna que expulsa sus primeros pasos literarios dentro de la presente obra, lo que torna aún más interesante su proyecto escritural.

Es bueno ya aclararle a la autora como señalaba Quevedo que “valiera más a España langosta perpetua que licenciados al quitar”.

Confusión o desarme, tales palabras, tal ambiente emotivo se potencia o crece dentro de las simbologías propias de la mujer. Sectores del cuerpo humano femenino son espejos de ANTÍTESIS, (a la vez que refleja sus elementos de formación simbolistas) pero esta figura retórica es acercada a su visión existencialista a la vez que aparece la prosopopeya y la conjunción emotiva del libro.

Por otro lado su obra ofrece un aspecto interesante cuando Natalia Orellana se desnuda y apela a su yo íntimo no únicamente en su poema autorretrato (clara mención a lo que digo), si no porque en cada poema hay al menos un par de versos que la plasman flotando-adolorida sobre su propio cuerpo, su propio texto.

También resulta llamativamente distinto, hoy, la utilización de un lenguaje propio del área del Derecho, lo que le otorga a los textos un dinamismo juguetón que manifiesta su postura literaria, en tanto ratifica el hecho de que el soporte de la literatura puede variar, pero el área temática es la que se vincula con los verdaderos remesones artísticos. Es así como no se extirpa su propia mirada decadente dentro del cambio entre prosa y soneto, pero sí hay que señalar que se potencia su propia formación, es decir la prosa poética, entregada por la autora de Antonimia del Ocio, refleja su propia exhalación lingüística. Por ello es que les digo, respecto de Natalia que: Leer su prosa poética es también escucharla. Entonces les afirmo que hay una pulsación, un algo irreversible, una semilla que invito a ustedes descubrir.

Sobre el texto:
Discurso de presentación de los libros "La Croa del Sapo" y "Antonimia del Ocio"
Publicado en blog de la autora en Febrero de 2008
Publicado en OECH en Febrero de 2012

Crítica a La Croa Del Sapo

La Magia Canta
Comentario crítico a la obra de Beatriz Montecino:
“La Croa Del Sapo”
Por Claudia Kennedy M.

Existe en la obra de Beatriz Montecino un principio romanticista forjado en la contemplación de la natura mas se aleja en pequeños causes de James Thomson por esa proximidad social de intensa inquietud. Se contempla al hablante como alejada y pasiva, así como desafiante ante el inminente futuro de los hombres, seres internos en la tierra y partícipes de un mundo en ocasiones mágico cuando envuelve al mundo natural. Es así señoras y señores existe una mirada que describe el circular ritmo de vida de quienes integran el espacio natural.
Beatriz Montecino, autora del libro “La Croa Del Sapo” se muestra pasiva y por ello se auto define descompuesta en la acción presente, más con un futuro, que como ya se ha manifestado, avizora la acción más certera desde la quietud.
De Esta manera la escritora describe a su espacio de no-acción como un espectro sagrado que vive. Desde allí se visualiza aquella punción entre lo permitido y lo prohibido. Se manifiesta el peligro de lo no-real pero a su vez hace posible alejarse de la nefasta hiperrealidad. Dentro del mismo espacio pero vinculada con la acción del humano, se aprecia un suave acercamiento al espacio social de trabajo, pero no cualquier paisaje de trabajo, sino aquel emanado desde el subsuelo, desde la tierra negra y pesada.
Dentro de la línea de la autora se distingue que el acercamiento romántico a la natura se vuelve Larica cuando integra los espacios de su propio mundo, de aquel paraje que cuenta con ella como un sujeto en movimiento. Desde allí nos dice:
“...Nunca más tendederos con sacos
ni hojotas que ondeen en el aire
ni tortillas en horno de barro
ni rescoldos de brasas quemado

solo gime..........la ausencia su rastro.”
(MI CIA ROSA FLOR)

Por lo demás permitámonos jugar con la imagen que le da nombre al libro y así comencemos a croar y a saltar como lo hace un anfibio, pues éste no se queda quieto sobre una única roca, sino también juega con los espacios y los sonidos, es así como se presenta una utilización de los espacios en la hoja que se traduce como un pequeño-gran juego de luces y aromas, un juego visual-estructural (sin la experimentación parnasiana) pero presentando una leve conjunción del inconsciente sobre ellos. Tan leve que se desarma en pasitos.

“Miradas de escarcha

Gotean tibieza

La gente pasa
Sobre lágrimas
(20)

Ahora los invito a la lectura de La croa del Sapo una vez se avive el mismo croar del libro junto a Beatriz Montecino el canto de una poeta sobre las ramas de la literatura San Bernardina.



Sobre el texto:
Discurso de presentación de los libros "La Croa del Sapo" y "Antonimia del Ocio"
Publicado en blog de la autora en Febrero de 2008
Publicado en OECH en Febrero de 2012

Ensayo: Yertos

Yertos
Por Claudia Kennedy


Lo que hace posible esta antología es el ambiente que se forma en esta sub-región y que se ve transportada de distintas maneras al texto por los autores presentados en Chena. Lo anterior fue parte de lo expuesto para el primer tomo de Chena: antología de poetas contemporáneos del Maipo. Desde ahí manifesté que existían elementos y ambientes comunes, correspondientes, por cierto, a esta sub-región poética. Dichos elementos cargaban a los autores del primer tomo, la pregunta que hoy surge es si esta línea se mantiene o modifica extensamente en el segundo tomo aquí presentado. Puedo entregar a usted un ápice resolutivo señalando la palabra Maipo como voz indígena, imagen de río y valle, espejo de naturaleza y conflicto. Ante lo anterior hallaremos distinciones de ruralidad, lo que nos provoca entretejer una suerte de larismo yerto y presente en las viejas y nuevas generaciones. Todo parece suponer que en la medida en que nos alejamos del centro nos volvemos también polos distintos por naturaleza, negados por la urbe y objetándola como polo único de creación y manifestación artística o política. 

Pero en la medida en que Maipo, se transforma como un nuevo polo, no deja de ser o de estar en oscuridad, en humedad de acequias, en vida. 

Elementos entregados por los autores tanto del tomo I como del tomo II de la antología aquí expuesta, que señalan dimensiones del Maipo son: -Política, en donde los espacios generacionales se vinculan, mediante la presencia de lo natural, la presencia del Chena como espacio de conflicto político y natural-político. -Los restos de urbe. -La urbe o la negación de la urbe. -Lo natural, animales insectos. -Las maquinas, las avenidas. -La arquitectura, el castillo, la maestranza, metal-madera. -El lumpen. -Los barrios. 


Dentro del Maipo existe una confusión inextirpable, en la medida en que el mismo no logre definirse, no logre comprender su sentido una vez se sienta influyente y magno a la vez que preso y desarraigado del centro, no se sabe mas que invariable y eterno en la misma invariabilidad, nos encontramos entonces sobre un espacio de eterno transito. Son los habitantes del propio Maipo quienes distinguen su weltanschanung salvaje. En la medida en que el curso histórico lo empuje hacia una constante pugna. De ahí hacer mención a elementos de industria y de naturaleza, elementos de metal y de madera, una contraposición que aviva la idea de confusión, dicha experiencia si bien, por si sola, no es propia del Maipo, si lo es acompañada de los espacios de larismo yerto en su exhalación. Magallanes Moure anuncia tal ambiente cuando expone: “...Revuelan nuestras almas / errantes, ignorando qué escondido / rincón de tierra guarda sus despojos...” 

Existe una abstracción que nos desgrana los ojos sin saber dónde ir, es la incertidumbre de la caída perpendicular entre las épocas, es el desasosiego de los artista al no dar nada por cierto, en la medida en que se les presente confuso. En la medida en que lo único para creer sea la poesía y ésta no se presente táctil sino al espíritu cuando un montón de hojas en la comuna de San Bernardo se desquebrajan como los habitantes del Maipo, esta es la imagen de ambas antologías; este es el tono (razón tenía Pérez al hablar del tono) en el soplo yerto del Maipo. 






Sobre el texto:
Del texto oríginal "Maipo" a "Yertos" Febrero del 2008
Publicado en Chena Antología de Poetas Contemporáneos del Maipo, v.II, Ed. Puerto Alegre, 2008
Publicado en blog de la autora en Abril del 2008
Publicado en éste sitio en Febrero de 2012

Crítica a Ghetto


Comentario critico al libro Ghetto x Claudia Kennedy
Colores O No Colores, This Is The Cuestions


Por Claudia  Kennedy

Gheto lleva consigo los procesos literarios que Yuri Pérez ha generado, lo curioso es que los que se involucran como trabajadores de las letras, realmente trabajan sobre las letras, es por aquello que encontraremos textos desde los primeros pasos de Pérez hasta sus últimos libros bajo nuevos enfoques literarios, sus propios enfoques literarios, veremos entonces versiones remasterizadas en sus textos.
El presente libro en lo concerniente a espacios de Forma-fondo, sí forma-fondo pues no hemos de entenderlos por separados en tanto el personaje se involucre en el texto pintando o no su propio universo físico desde su situación psicológica. Es lo que acontece en el presente libro.
GHETTO se aleja de principio a fin del poeta todopoderoso de Huidobro, alejado de la carga lumínica de Vallejo, alejado también del misticismo o poesía salvacionista como es la de Gonzalo Rojas. Distinto a ellos Yuri Pérez nos entrega con su séptimo libro una carga valórica que sobrepasa los espacios en la visión de mundo que se conecta o relaciona con la de otros escritores (antaño de la tierra ahora, de la urbe) mediante el complejo trabajo de escritura; Por su parte Rabindranath Tagore también nos habla de la escritura como un trabajo literario en donde se involucra un autor frente a la elaboración de universos.
La creación de un mundo poético se desenvuelve, en la séptima obra de Yuri Pérez, como un mundo de ventanas, éste elemento debe entenderse como el principal vehículo, en la obra del autor, junto a las mujeres que son elementos que nos van a transportar en el trabajo de Pérez hacia las ventanas, entenderemos ventana entonces como aquel marco de realidad-V, es decir realidad Verídica. Una verdad descontaminada de toda distorsión producida por los de siempre,

“los invitados” quienes “no leen, ni compran poesía”. 

O bien aquellos que simplemente no escuchan.
De esta manera LA VENTANA como paraje de lo absoluto sufre de fuerzas antagónicas, intenta ser aquietada y moldeada por fuerzas pertenecientes a lo no-real. Pero y aunque esta ventana sea elaborada con marco de aluminio, como representación de lo no-real, nos muestra un mundo, el mundo V, el fastidioso mundo. ¿cuál es entonces aquello real que se transporta en Ghetto y qué se vivifica tras la ventana?. El aluminio en las ventanas del hospital parroquial de Santo Bernardo es un elemento de trasgresión a lo natural, un símbolo de aquel mundo de madera y humo añejo pero que (en lo real de la presente obra) se ven sesgados por lo artificial y el smok de las maquinas.

Ghetto nos enseña al fin la muerte de la sobre explotación de los colore en la literatura, por eso es que la obra no hace vivir la idea de muerte lumínica pero tampoco la sobre explota como lo hace Vallejo dentro de sus antologías, entendidas estas últimas como unidades literarias, sino que nos da cuenta precisamente de aquella situación para el poeta que suele verse como la nula utilización de colores (algo que en la obra de Pérez no suceden lo absoluto); el autor no tiende a adjetivar sus textos bombardeándolos de colores como lo hace en “antología del Aire” Gonzalo Rojas y la mayoría, sino que captura aquello V, aquello que está cuando nos aproximamos al limite del paraje artificial.

La aparición de la mujer como sujeto que transporta y vivifica el sentir del autor manifiestan lo que he denominado sentir-V, pues ellas están
“...aburridas de los colores del amanecer”
transportan la inquietud valórica del autor, al inclinar su emotividad hacia personajes femeninos que transpolar su propio discurso, las mujeres están ya aburridas del color, de las florcillas que simbolizan en la literatura aquellos espacios de perfect-life, que no están detrás de las ventanas, No.

Dentro de esta suerte de transpolación de lenguaje a lenguaje, de autor a personaje, el autor de Ghetto refleja en estos sujetos, la visión de lo que l cree real: las enfermedades del ser o del estar que se vinculan con la vida en Santo Bernardo, pero de una manera mucho más explosiva dentro de esto que llamamos tierra-urbe, una representación que participa de las cualidades de lo trágico y lo cómico de la sociedad:
“Olvidar que un psiquiatra es una maldad eventualmente necesaria”†
dice en Ghetto.
“Suárez no tiene dientes, placa dental, ni pelo. No tiene educación. Ni fe”

Lo anterior pertenece a Cumbia lo mismo que Madame Gatica en donde nuevamente la mujer nos proporciona ventanas de lo absoluto-V pues ella, Madame Gatica

“corta cilantro en su huerto de dos por dos, acelgas. Orégano. La eficiencia del Alprazolan le abre nuevas ventanas a sus ojos profundos.”

Pérez con su lenguaje y propuesta quiebra y provoca al lector mediante la aproximación flexible y clara, como un
“lunar en la mejilla pilla”de la pulenta 

Yuri Pérez Herrera como pocos reflexiona en una aproximación a las postrimeras relaciones del ser dentro del ser o al margen del mismo, desde los primeros textos que dan cuenta de una seudo cercanía a la obra de Pablo de Rokha pero luego mostrando aquella separación de una manera sutil-madura ya hacia sus nuevos pero maduros pasos literarios, alejado de las grandes batallas rokhianas frente a los poetastros de Chile· y de esa manera cuando el vehículo lo toma, cuando ella lo”tiene de los dientes” somete su trabajo a la rigurosidad, crea

“hecho a la medida, en el rato justo / hecho de interés para la boca / ”

Lo único que ya falta por preguntarse es , en lo que le depara escrituralmente hablando a Pérez, cómo se va a profundizar el imaginario que ya se ve armado sólidamente con Ghetto quizá hablándonos ya derechamente desde el otro lado de su ventana.


Sobre el artículo:
Publicado por primera vez en blog de la autora en Diciembre de 2006
Publicación en este blog en Febrero de 2012

Crítica a Bipolar: en el último patio



Patio 

Comentario crítico a la obra Bipolar: en el último patio 

Por Claudia Kennedy 


En estos tiempos es aún complejo categorizar un libro en algún género literario cuando la proximidad entre los géneros llega a compenetrarse como hojas y sequedad. Aún así es labor del crítico visualizar los distintos textos en él o los géneros más apropiados a la intención, a la soltura del autor, para que usted como amante lector(a) comprenda la finura o mal gestación del libro. Es pues por lo anterior que se puede gestar un primer <pero> con el libro a juicio crítico. Este primer punto coincide con lo anterior, con el echo de no concebirlo como dentro de un único género-novela- sino como un texto híbrido que posee elementos propios tanto de la novela como de un diario de vida.

Perfil Clara Quero

Clara Quero Flores.

Nace el año 1982, es Magíster en Literatura Latinoamericana y Chilena.

Gabriela Contreras


GABRIELA CONTRERAS

Gabriela Solange Cruz Cerda , más conocida por su seudónimo Gabriela Contreras  (o Gabrielarda Libre Pensadora). Nació en Melipilla en 1983. Cuando aprendió a escribir, comenzó a realizar pequeños poemas y cuentos para regalar en los cumpleaños familiares.

Perfil Ingrid Odgers

INGRID ODGERS TOLOZA

Nacida en Concepción en 1955. Escritora, editora, crítica literaria, consultora, analista de sistemas, diplomada en administración y marketing, y couching cultural. 

Perfil Gladys González

GLADYS GONZÁLEZ

Nacida en Santiago de Chile el año 1981. Poeta, Licenciada y profesora Castellano. 

Perfil Gabriela Mistral

GABRIELA MISTRAL


Lucila Godoy, más conocida con su seudónimo Gabriela Mistral. Poeta, diplomática y educadora chilena, nace en Vicuña en 1889. 

Perfil Natalia Berbelagua



Natalia Berbelagua
Soy hedonista. Amante de la cocina, de la música en todas sus variantes, porteña por opción.

Perfil Alejandra González

Alejandra González Celis

Alejandra González Celis nació en 1976. Es Trabajadora Social y Magíster en Trabajo Social de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Actualmente pertenece al Departamento de Trabajo Social de la Universidad Alberto Hurtado y además realiza clases en la carrera de Psicología de la Universidad Diego Portales.

Perfil Andrea Jeftanovic


Andrea Jeftanovic 

Esta socióloga, escritora, ensayista, y docente, nacida en Santiago de Chile en 1970, ha dedicado su vida a recorrer el mundo en busca de experiencias y sabiduría. Con un doctorado en Literatura Hispanoamericana de la Universidad de California, Berkeley.

Perfil: Astrid Goñi


Astrid Goñi Larenas: Mas conocida como Antonia París, seudónimo de esta escritora, es nacida en Los Ángeles, un 26 de Junio de 1960. Desde pequeña comienza sus pasos a las letras escribiendo canciones infantiles y, a modo de juegos, relatándoles todas las noches cuentos a sus hermanas menores. Se ha dedicado a la poesía, oraciones de corte religioso y a creaciones musicales. 

Perfil Ivonne Cañuecar

Ivonne Coñuecar

Periodista nacida en 1980, oriunda de Coihaique y Magíster en Literatura Hispanoamericana Contemporánea de la Universidad Austral de Chile.

Perfil Alicia Sánchez Martínez

Alicia Amada Sánchez Martínez 


Nace en Santiago de Chile el año 1983. El año 2009 obtiene el diplomado “Monitores para la Educación Literaria Educación Básica”, dirigido por Claudia Kennedy & Yuri Pérez, un proceso de capacitación reconocido e impartido por la Municipalidad de San Bernardo. 

Ensayo: Lengua Híbrida en Reescrituras de la Araucanía

Lengua híbrida en Reescrituras de la Araucana .



Por Claudia Molina Jara . 

Resumen : 

Con motivo del Bicentenario y el apoyo de la empresa privada, se publicó el libro Memoria Poética: Reescrituras de la Araucana.

Ensayo: El Matriarcado Vestigios De Una Cultura


EL MATRIARCADO VESTIGIOS DE UNA CULTURA :
Por Daniela Wallffiguer 

El ensayo que verán a continuación tiene como propósito, según indica su autora, "dar un diagnóstico descriptivo de la importancia del matriarcado como organización social y analizar algunas de sus características"

Perfil Aída Santelices Kostópulos



Aída Santelices Kostópulos 

La trayectoria comienza en 1976, cursaba tercero medio cuando obtuvo el segundo lugar en el concurso: “Juventud y Antártica”, organizado por el diario El Mercurio.

Perfil Nadia Prado

Nadia Prado


Poeta chilena nacida en Santiago en 1966. Licenciada en Filosofía, ha desarrollado una larga trayectoria a través del verso y la prosa poética. Tópicos como el desarraigo, el viaje, la búsqueda de uno otro y de la propia identidad están tratados maravillosamente en su obra.

Perfil: Claudia Rodríguez




Claudia Rodríguez.

Activista trans que se ha desarrollado desde la década de los 90’s en una amplia gama de escenarios construyendo el discurso identitario del ser transgénero ante la sociedad, en lo popular y académico.

Perfil: María Elena Gertner



Nació en Iquique el año 1932 (Fallece teniendo 81 años en su casa de Isla Negra el 25 de Enero del 2013). Docente, Escritora, Guionista, Actriz y Directora Escénica.

Escritora Destacada: Rosario Orrego -Old-



Rosario Orrego: 

Esperando la re-lectura de sus textos, la Organización de Escritoras de Chile pretende destacar a las escritoras chilenas vivas o con claro olvido de sus logros tras haber fallecido, recomendando sus acciones y creaciones a las nuevas integrantes OECH. En ésta oportunidad, el turno es de Rosario Orrego. 

Gratitud y Respeto.